Filmes que fazem você chorar: 9 filmes para ver com lenços por perto
Nove filmes que fazem as pessoas chorar, de O Túmulo dos Vagalumes, Cinema Paradiso e A Vida é Bela a Titanic, À Espera de um Milagre, Diário de uma Paixão, Up e Viva: A Vida é uma Festa.
Alguns filmes vão direto ao coração. Esta lista reúne nove filmes famosos por fazer o público chorar, em ordem de lançamento, com cartazes e diretores. Deixe lenços por perto.
Para cada filme, explicamos de onde vêm as lágrimas: uma perda, uma despedida, um sacrifício ou uma lembrança. Alguns partem o coração devagar ao longo de duas horas, outros acertam em cheio numa única cena que você nunca vai esquecer. Deixe os lenços por perto e escolha pelo tanto de emoção que você está disposto a sentir.
O que faz um filme nos fazer chorar
Os filmes que mais fazem chorar raramente são os que mais se esforçam para isso. Eles conquistam as lágrimas construindo personagens com quem nos importamos e depois os fazem passar por perda, separação ou sacrifício. Quando o momento chega, não choramos por um estranho na tela, mas por alguém que passamos duas horas conhecendo.
A música tem um papel enorme. Muitos destes filmes são lembrados tanto pela trilha quanto pelas imagens, dos temas de Ennio Morricone à valsa de Michael Giacchino em Up. Uma melodia simples que volta no momento certo pode despertar uma lembrança e transformar uma cena tranquila numa cena devastadora.
Filmes tristes também nos dão um lugar seguro para sentir o que costumamos guardar. O luto por um pai ou uma mãe, o medo de perder quem amamos, o amor por um bicho de estimação ou a saudade da infância: essas histórias nos deixam viver essas emoções por um tempo e voltar à vida, muitas vezes mais leves.
Como escolhemos
Escolhemos filmes descritos como dramalhões por público e crítica, entre animação, drama e romance. A emoção é pessoal, então não é um ranking numerado.
Olhamos para filmes que público e crítica descrevem com frequência como de chorar, de países, gêneros e épocas diferentes. A lista inclui animação para todas as idades, histórias de guerra, romances e uma história real sobre um cachorro fiel.
Alguns destes filmes são tristes do começo ao fim, outros misturam lágrimas com esperança e até risadas. Para cada um, dizemos o quanto ele pesa, para você escolher o filme certo para a noite certa.
Grave of the Fireflies (1988)
Direção de Isao Takahata.
Por que importa: O Túmulo dos Vagalumes, dirigido por Isao Takahata para o Studio Ghibli, acompanha dois irmãos, Seita e a pequena Setsuko, tentando sobreviver no Japão no fim da Segunda Guerra. É baseado num conto semiautobiográfico de Akiyuki Nosaka e foi lançado no Japão em sessão dupla com Meu Amigo Totoro.
Repare nos pequenos detalhes do cotidiano: a latinha de balas de frutas, os vagalumes no escuro, as brincadeiras que as crianças inventam para esquecer a fome. O filme nunca mostra a guerra como aventura. Mostra o preço dela para quem não tem nenhum poder sobre ela, sobretudo as crianças.
É considerado um dos filmes antiguerra mais fortes já feitos, animado ou não. Muita gente diz que só conseguiu ver uma vez. É melhor para adolescentes e adultos prontos para uma história muito pesada, e não é um filme para crianças pequenas, apesar de ser animação.
Cinema Paradiso (1988)
Direção de Giuseppe Tornatore.
Por que importa: Cinema Paradiso, de Giuseppe Tornatore, conta a amizade entre um menino de uma cidadezinha da Sicília e o projecionista do cinema local. Ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e o Grande Prêmio do Júri em Cannes. A trilha de Ennio Morricone é uma das mais amadas da história do cinema.
Preste atenção nas cenas dentro do cinema, em que a cidade inteira ri, chora e grita junto para a tela, e no padre que censura todos os beijos. A história é contada como lembrança por Totó adulto, que volta para casa depois de trinta anos.
A cena final, montada com um rolo de momentos perdidos, é famosa por levar plateias às lágrimas. É ideal para quem ama o próprio cinema e funciona lindamente como filme sobre crescer, sair de casa e as pessoas que nos formaram.
Life Is Beautiful (1997)
Direção de Roberto Benigni.
Por que importa: A Vida é Bela, dirigido e estrelado por Roberto Benigni, acompanha um pai judeu italiano que usa humor e imaginação para proteger o filho pequeno num campo de concentração. Ganhou três Oscars, incluindo Melhor Ator para Benigni, que ficou famoso ao subir nas poltronas a caminho do palco.
Veja como o filme muda de tom: a primeira metade é uma comédia romântica leve, e a segunda entra na tragédia sem perder a ternura. O pai transforma o horror num jogo para que o filho nunca entenda o perigo, uma escolha ao mesmo tempo cômica e de cortar o coração.
Alguns críticos discutiram o uso da comédia numa história sobre o Holocausto, mas plateias do mundo todo se emocionaram profundamente. É ideal para quem gosta de histórias sobre amor de pai e mãe, e deixa uma mistura de lágrimas e calor.
Titanic (1997)
Direção de James Cameron.
Por que importa: Titanic entra nesta lista pela última hora: quando o navio afunda, o filme deixa de ser só uma história de amor e vira um retrato de centenas de despedidas. O filme de James Cameron ganhou onze Oscars, e o final com Rose idosa continua sendo um dos mais discutidos do cinema.
Preste atenção nas pequenas histórias durante o naufrágio: os músicos que continuam tocando, o casal de idosos na cabine, a mãe contando uma história para os filhos. Esses momentos, mais do que os efeitos, é que fazem as pessoas chorarem, porque mostram gente comum diante do fim.
Quem viu na adolescência costuma achar que bate ainda mais forte na vida adulta. É ideal para uma noite longa, com tempo para se recuperar depois, e funciona para quem gosta de grandes melodramas românticos.
The Green Mile (1999)
Direção de Frank Darabont.
Por que importa: À Espera de um Milagre, dirigido por Frank Darabont a partir de um romance de Stephen King, se passa no corredor da morte nos anos 1930. Tom Hanks faz um guarda que descobre que John Coffey, um gigante gentil condenado à morte, tem um dom misterioso. Michael Clarke Duncan foi indicado ao Oscar pelo papel.
Veja a relação entre guardas e presos, que aos poucos vira respeito. O filme é longo e paciente, e usa esse tempo para fazer a gente se importar com cada personagem, até com um ratinho chamado Mr. Jingles. O final obriga os guardas a uma escolha impossível.
O filme costuma ser citado entre os mais tristes da década. É ideal para quem gosta de dramas com um toque sobrenatural e está pronto para temas de injustiça e morte. Reserve umas três horas.
The Notebook (2004)
Direção de Nick Cassavetes.
Por que importa: Diário de uma Paixão, dirigido por Nick Cassavetes a partir de um romance de Nicholas Sparks, conta o amor de Noah e Allie nos anos 1940, lido em voz alta décadas depois por um idoso para uma mulher com perda de memória. Ryan Gosling e Rachel McAdams viraram um dos casais mais queridos do cinema, e a mãe do diretor, Gena Rowlands, faz Allie idosa.
Preste atenção em como o filme alterna passado e presente, e em como pequenos gestos nas cenas do casal idoso ganham sentido conforme a história avança. O beijo na chuva virou uma das cenas mais famosas da década.
É um clássico para quem ama romance e para noites em que você quer chorar à vontade. Quem já cuidou de alguém com perda de memória costuma achar as cenas do presente as mais tocantes. Espere emoção forte, não surpresas.
Up (2009)
Direção de Pete Docter, Bob Peterson.
Por que importa: Up: Altas Aventuras, dirigido por Pete Docter com Bob Peterson para a Pixar, abriu o Festival de Cannes, algo inédito para uma animação, e foi só a segunda animação indicada ao Oscar de Melhor Filme. Ganhou os Oscars de Melhor Animação e de Melhor Trilha, de Michael Giacchino.
Veja os primeiros dez minutos, que contam todo o casamento de Carl e Ellie sem diálogo, ao som de uma valsa simples. É uma das sequências mais famosas da animação e faz muitos adultos chorarem antes mesmo de a aventura começar. Depois, o filme vira uma viagem divertida com um escoteiro e um cachorro falante.
Up funciona para crianças e adultos ao mesmo tempo: os pequenos curtem os balões e a selva, os adultos sentem o luto e a segunda chance. É ideal para a família, mas os pais devem saber que a abertura fala de perda abertamente.
Hachi: A Dog's Tale (2009)
Direção de Lasse Hallström.
Por que importa: Sempre ao Seu Lado, dirigido por Lasse Hallström, é a refilmagem americana de um filme japonês baseado na história real de Hachikō, um Akita que esperou numa estação de trem de Tóquio todos os dias durante anos depois da morte do dono. Richard Gere faz o professor que o adota. Uma estátua do verdadeiro Hachikō fica em frente à estação de Shibuya.
Repare em como a história é simples: um cachorro, um homem e uma estação de trem. O filme mostra a rotina, a caminhada até a estação, a espera, e usa essa repetição para construir a emoção. Algumas cenas são filmadas do ponto de vista do cachorro, com outra paleta de cores.
Muita gente o aponta como o filme de cachorro mais triste de todos, então é melhor para adultos e crianças maiores preparados para o final. Quem ama cachorro deve deixar os lenços bem perto. A mensagem sobre lealdade é o que faz o filme ficar com as pessoas.
Coco (2017)
Direção de Lee Unkrich, Adrian Molina.
Por que importa: Viva: A Vida é uma Festa, dirigido por Lee Unkrich com Adrian Molina para a Pixar, se passa durante o Dia dos Mortos no México e acompanha Miguel, um menino que sonha ser músico apesar da proibição da família. Ganhou os Oscars de Melhor Animação e Melhor Canção Original, por Lembre de Mim, e virou uma das maiores bilheterias da história do México.
Veja a Terra dos Mortos, uma cidade de torres coloridas e pontes de cravos-de-defunto, e o jeito como o filme explica que as pessoas só desaparecem quando ninguém mais se lembra delas. A cena final com a bisavó de Miguel é famosa por fazer famílias inteiras chorarem juntas.
É ideal para famílias e para quem já perdeu um avô ou uma avó. É colorido e cheio de música, mas o tema da memória e da família toca fundo nos adultos. Também é uma introdução calorosa a uma tradição mexicana.
Por onde começar
Escolha pelo tipo de lágrima que você está pronto para derramar:
- Triste mas esperançoso, em família: Viva: A Vida é uma Festa ou Up: Altas Aventuras.
- Para quem ama cachorro: Sempre ao Seu Lado.
- Romance: Diário de uma Paixão ou Titanic.
- Amor pelo cinema: Cinema Paradiso.
- Pesado e inesquecível: O Túmulo dos Vagalumes ou À Espera de um Milagre.
- Lágrimas e risadas juntas: A Vida é Bela.
Se você quer chorar mas sair bem, comece por Viva ou Up. Os dois falam de perda, mas terminam com esperança e são fáceis de ver em família. Cinema Paradiso e A Vida é Bela também misturam tristeza com calor e humor.
O Túmulo dos Vagalumes e Sempre ao Seu Lado são bem mais pesados. Veja quando tiver tempo para digerir e evite numa noite em que já esteja para baixo. Muita gente diz que são filmes que ficou feliz de ter visto, mas que não sabe se conseguiria ver de novo.
Perguntas frequentes
Quais são os filmes mais tristes?
Costumam ser citados O Túmulo dos Vagalumes, A Vida é Bela, Titanic, À Espera de um Milagre, Up e Sempre ao Seu Lado.
Qual filme faz mais gente chorar?
Varia, mas O Túmulo dos Vagalumes e Sempre ao Seu Lado são muito citados como especialmente de partir o coração.
Há filmes tristes que também emocionam de forma positiva?
Sim. Viva: A Vida é uma Festa, Cinema Paradiso e A Vida é Bela comovem, mas também são cheios de amor e esperança.
Por que as pessoas gostam de ver filmes tristes?
Muita gente diz que um bom choro funciona como um alívio. Histórias tristes nos deixam sentir emoções fortes de um jeito seguro e muitas vezes nos aproximam de quem amamos.
Quais filmes tristes são adequados para crianças?
Viva: A Vida é uma Festa e Up: Altas Aventuras são feitos para a família, embora os dois falem de perda. O Túmulo dos Vagalumes, mesmo sendo animação, é melhor para adolescentes e adultos.
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