रुला देने वाली फ़िल्में: 9 फ़िल्में जो आँखें नम कर देंगी
नौ फ़िल्में जो रुला देती हैं, ग्रेव ऑफ़ द फ़ायरफ़्लाइज़, सिनेमा पैराडिसो और लाइफ़ इज़ ब्यूटिफ़ुल से लेकर टाइटैनिक, द ग्रीन माइल, द नोटबुक, अप, हाची और कोको तक, निर्देशकों और पोस्टरों के साथ।
कुछ फ़िल्में सीधे दिल तक पहुँचती हैं। यह सूची दर्शकों को रुलाने के लिए मशहूर नौ फ़िल्मों को रिलीज़ के क्रम में, पोस्टरों और निर्देशकों के साथ जोड़ती है। रूमाल पास रखें।
हर फ़िल्म के लिए हम बताते हैं कि आँसू कहाँ से आते हैं: कोई नुक़सान, कोई विदाई, कोई त्याग या कोई याद। कुछ दो घंटे में धीरे-धीरे दिल तोड़ती हैं, तो कुछ एक ही ऐसे दृश्य से चोट करती हैं जो आप कभी नहीं भूलेंगे। रूमाल पास रखिए और आज रात जितनी भावनाएँ सह सकें, उसके हिसाब से चुनिए।
फ़िल्में हमें क्यों रुलाती हैं
सबसे ज़्यादा रुलाने वाली फ़िल्में शायद ही वे होती हैं जो सबसे ज़्यादा कोशिश करती हैं। वे ऐसे किरदार गढ़कर आँसू कमाती हैं जिनकी हमें परवाह होने लगती है, और फिर उन्हें नुक़सान, जुदाई या त्याग से गुज़ारती हैं। जब वह पल आता है, तो हम परदे के किसी अजनबी के लिए नहीं, बल्कि उस इंसान के लिए रोते हैं जिसे हमने दो घंटे में जाना।
संगीत की भूमिका बहुत बड़ी है। इनमें से कई फ़िल्में अपने संगीत के लिए भी उतनी ही याद की जाती हैं जितनी अपने दृश्यों के लिए, एन्नियो मोरिकोने की धुनों से लेकर अप में माइकल जियाकिनो के वाल्ट्ज़ तक। सही पल पर लौटती एक सरल धुन किसी याद को जगा सकती है और एक शांत दृश्य को दिल तोड़ देने वाला बना सकती है।
उदास फ़िल्में हमें वे भावनाएँ महसूस करने की एक सुरक्षित जगह भी देती हैं जिन्हें हम आमतौर पर भीतर रखते हैं। माता-पिता का शोक, किसी अपने को खोने का डर, पालतू जानवर से प्यार या बचपन की याद: ये कहानियाँ हमें कुछ देर उन भावनाओं को जीने देती हैं और फिर अक्सर हल्के मन से ज़िंदगी में लौटा देती हैं।
हमने कैसे चुना
हमने एनिमेशन, ड्रामा और रोमांस में से ऐसी फ़िल्में चुनीं जिन्हें दर्शक और आलोचक आँसू लाने वाली बताते हैं। भावना निजी होती है, इसलिए यह क्रमांकित रैंकिंग नहीं है।
हमने वे फ़िल्में चुनीं जिन्हें दर्शक और समीक्षक बार-बार रुलाने वाली बताते हैं, अलग-अलग देशों, विधाओं और दौरों से। सूची में हर उम्र के लिए एनिमेशन, युद्ध की कहानियाँ, रोमांस और एक वफ़ादार कुत्ते की सच्ची कहानी है।
कुछ शुरू से आख़िर तक उदास हैं, तो कुछ आँसुओं के साथ उम्मीद और हँसी भी मिलाती हैं। हर फ़िल्म के साथ हम बताते हैं कि वह कितनी भारी है, ताकि आप सही रात के लिए सही फ़िल्म चुन सकें।
Grave of the Fireflies (1988)
निर्देशक: Isao Takahata।
क्यों अहम है: स्टूडियो जिबली के लिए इसाओ ताकाहाता की निर्देशित ग्रेव ऑफ़ द फ़ायरफ़्लाइज़ द्वितीय विश्व युद्ध के अंत में जापान में ज़िंदा रहने की कोशिश करते भाई-बहन सेइता और नन्ही सेत्सुको की कहानी है। यह अकियुकी नोसाका की अर्ध-आत्मकथात्मक कहानी पर आधारित है और जापान में माई नेबर टोटोरो के साथ डबल शो में रिलीज़ हुई।
रोज़मर्रा के छोटे ब्योरों पर ध्यान दीजिए: फल वाली टॉफ़ियों का डिब्बा, अँधेरे में जुगनू, भूख भुलाने के लिए बच्चों के बनाए खेल। फ़िल्म कभी युद्ध को रोमांच की तरह नहीं दिखाती। यह दिखाती है कि उन लोगों को, ख़ासकर बच्चों को, इसकी क्या क़ीमत चुकानी पड़ती है जिनका इस पर कोई बस नहीं।
एनिमेटेड हो या नहीं, इसे अब तक की सबसे ताक़तवर युद्ध-विरोधी फ़िल्मों में गिना जाता है। बहुत लोग कहते हैं कि वे इसे सिर्फ़ एक बार देख पाए। यह बेहद भारी कहानी के लिए तैयार किशोरों और वयस्कों के लिए है, और एनिमेशन होने के बावजूद छोटे बच्चों के लिए नहीं।
Cinema Paradiso (1988)
निर्देशक: Giuseppe Tornatore।
क्यों अहम है: जुसेप्पे तोर्नातोरे की सिनेमा पैराडिसो सिसिली के एक छोटे गाँव के लड़के और स्थानीय सिनेमाघर के प्रोजेक्शनिस्ट की दोस्ती की कहानी है। इसने बेस्ट फ़ॉरेन लैंग्वेज फ़िल्म का ऑस्कर और कान में ग्रैंड जूरी प्राइज़ जीता। एन्नियो मोरिकोने का संगीत सिनेमा के इतिहास के सबसे प्यारे संगीतों में है।
सिनेमाघर के भीतर के दृश्यों पर ध्यान दीजिए, जहाँ पूरा गाँव एक साथ परदे पर हँसता, रोता और चिल्लाता है, और उस पादरी पर जो हर चुंबन कटवा देता है। कहानी वयस्क तोतो की याद के रूप में कही गई है, जो तीस साल बाद घर लौटता है।
खोए हुए पलों की एक रील से बना आख़िरी दृश्य पूरे हॉल को रुला देने के लिए मशहूर है। सिनेमा से प्यार करने वालों के लिए आदर्श, और बड़े होने, घर छोड़ने और हमें गढ़ने वाले लोगों पर एक ख़ूबसूरत फ़िल्म भी।
Life Is Beautiful (1997)
निर्देशक: Roberto Benigni।
क्यों अहम है: रॉबर्टो बेनिनी की निर्देशित और अभिनीत लाइफ़ इज़ ब्यूटिफ़ुल एक यहूदी इतालवी पिता की कहानी है जो यातना शिविर में हास्य और कल्पना से अपने छोटे बेटे की रक्षा करता है। इसने तीन ऑस्कर जीते, जिनमें बेनिनी का बेस्ट एक्टर भी था, जो मंच तक जाते हुए कुर्सियों की पीठ पर चढ़ने के लिए मशहूर हुए।
देखिए कि मिज़ाज कैसे बदलता है: पहला हिस्सा हल्की रोमांटिक कॉमेडी है, और दूसरा कोमलता खोए बिना त्रासदी में उतरता है। पिता भयावहता को एक खेल बना देता है ताकि बेटा कभी ख़तरे को न समझे, एक ऐसा फ़ैसला जो मज़ेदार भी है और दिल तोड़ने वाला भी।
कुछ समीक्षकों ने होलोकॉस्ट पर बनी कहानी में कॉमेडी के इस्तेमाल पर बहस की, पर दुनिया भर के दर्शक गहराई से भावुक हुए। माता-पिता के प्यार की कहानियाँ पसंद करने वालों के लिए आदर्श, यह आँसू और गर्मजोशी का मेल छोड़ जाती है।
Titanic (1997)
निर्देशक: James Cameron।
क्यों अहम है: टाइटैनिक इस सूची में अपने आख़िरी घंटे की वजह से है: जहाज़ डूबते समय फ़िल्म सिर्फ़ प्रेम कहानी नहीं रहती, बल्कि सैकड़ों विदाइयों की तस्वीर बन जाती है। जेम्स कैमरून की इस फ़िल्म ने ग्यारह ऑस्कर जीते, और बुज़ुर्ग रोज़ वाला अंत आज भी सिनेमा के सबसे ज़्यादा चर्चित अंतों में है।
डूबने के दौरान की छोटी कहानियों पर ध्यान दीजिए: बजाते रहने वाले संगीतकार, अपने केबिन में बुज़ुर्ग दंपती, बच्चों को कहानी सुनाती माँ। इफ़ेक्ट्स से ज़्यादा यही पल रुलाते हैं, क्योंकि ये अंत के सामने खड़े आम लोगों को दिखाते हैं।
जिन्होंने इसे किशोरावस्था में देखा, वे अक्सर कहते हैं कि बड़े होकर यह और गहरा असर करती है। लंबी शाम के लिए आदर्श, जिसमें बाद में सँभलने का समय हो, और बड़े रोमांटिक मेलोड्रामा पसंद करने वालों के लिए।
The Green Mile (1999)
निर्देशक: Frank Darabont।
क्यों अहम है: फ़्रैंक डाराबॉन्ट की स्टीफ़न किंग के उपन्यास पर बनी द ग्रीन माइल 1930 के दशक में मौत की सज़ा पाए क़ैदियों के वार्ड में घटती है। टॉम हैंक्स एक गार्ड बने हैं जिसे पता चलता है कि मौत की सज़ा पाए सौम्य दानव जॉन कॉफ़ी के पास एक रहस्यमय शक्ति है। माइकल क्लार्क डंकन इस भूमिका के लिए ऑस्कर के लिए नामांकित हुए।
गार्डों और क़ैदियों के रिश्ते को देखिए, जो धीरे-धीरे सम्मान में बदलता है। फ़िल्म लंबी और धैर्यवान है, और इस समय का इस्तेमाल हर किरदार की परवाह जगाने में करती है, यहाँ तक कि मिस्टर जिंगल्स नाम के एक नन्हे चूहे की भी। अंत गार्डों को एक असंभव फ़ैसले पर मजबूर करता है।
इसे अक्सर अपने दशक की सबसे उदास फ़िल्मों में गिना जाता है। अलौकिक पुट वाले ड्रामा पसंद करने वालों और अन्याय व मौत जैसे विषयों के लिए तैयार दर्शकों के लिए आदर्श। लगभग तीन घंटे निकालकर रखिए।
The Notebook (2004)
निर्देशक: Nick Cassavetes।
क्यों अहम है: निक कैसावेटीज़ की निकोलस स्पार्क्स के उपन्यास पर बनी द नोटबुक 1940 के दशक में नोआ और ऐली के प्यार की कहानी है, जिसे दशकों बाद एक बुज़ुर्ग याददाश्त खो चुकी एक महिला को पढ़कर सुनाता है। रायन गॉसलिंग और रेचल मैकएडम्स परदे की सबसे प्यारी जोड़ियों में शामिल हुए, और बुज़ुर्ग ऐली निर्देशक की माँ जीना रोलैंड्स ने निभाई।
देखिए कि फ़िल्म अतीत और वर्तमान के बीच कैसे आती-जाती है, और बुज़ुर्ग दंपती के छोटे इशारे कहानी के साथ कैसे अर्थ पाते हैं। बारिश में चुंबन दशक के सबसे मशहूर दृश्यों में बन गया।
यह रोमांस के शौक़ीनों और जी भरकर रोने वाली शामों के लिए क्लासिक है। जिन्होंने याददाश्त खोते किसी अपने की देखभाल की है, उन्हें अक्सर वर्तमान के दृश्य सबसे ज़्यादा छूते हैं। चौंकाने वाले मोड़ नहीं, गहरी भावनाओं की उम्मीद कीजिए।
Up (2009)
निर्देशक: Pete Docter, Bob Peterson।
क्यों अहम है: पिक्सार के लिए पीट डॉक्टर और बॉब पीटरसन की निर्देशित अप कान फ़िल्म फ़ेस्टिवल की शुरुआत करने वाली पहली एनिमेटेड फ़िल्म बनी और बेस्ट पिक्चर के लिए नामांकित होने वाली दूसरी एनिमेटेड फ़िल्म थी। इसने बेस्ट एनिमेटेड फ़ीचर और माइकल जियाकिनो के संगीत के लिए ऑस्कर जीते।
पहले दस मिनट देखिए, जो बिना किसी संवाद के, एक सरल वाल्ट्ज़ पर कार्ल और एली की पूरी शादीशुदा ज़िंदगी कह देते हैं। यह एनिमेशन के सबसे मशहूर हिस्सों में है और रोमांच शुरू होने से पहले ही बहुत से बड़ों को रुला देता है। इसके बाद फ़िल्म एक स्काउट लड़के और बोलते कुत्ते के साथ मज़ेदार सफ़र बन जाती है।
अप बच्चों और बड़ों, दोनों के लिए एक साथ काम करती है: बच्चे ग़ुब्बारों और जंगल का मज़ा लेते हैं, बड़े दुख और दूसरे मौक़े को महसूस करते हैं। परिवार के लिए आदर्श, पर माता-पिता जान लें कि शुरुआत खुलकर नुक़सान की बात करती है।
Hachi: A Dog's Tale (2009)
निर्देशक: Lasse Hallström।
क्यों अहम है: लासे हॉलस्ट्रॉम की हाची एक जापानी फ़िल्म का अमेरिकी रीमेक है, जो अकिता नस्ल के कुत्ते हाचिको की सच्ची कहानी पर आधारित है, जो अपने मालिक की मौत के बाद बरसों तक हर दिन टोक्यो के एक रेलवे स्टेशन पर इंतज़ार करता रहा। रिचर्ड गियर उसे अपनाने वाले प्रोफ़ेसर बने हैं। शिबुया स्टेशन के बाहर असली हाचिको की मूर्ति है।
देखिए कहानी कितनी सरल है: एक कुत्ता, एक आदमी और एक स्टेशन। फ़िल्म दिनचर्या, स्टेशन तक की सैर और इंतज़ार दिखाती है, और इसी दोहराव से भावना गढ़ती है। कुछ दृश्य कुत्ते की नज़र से, अलग रंगों में फ़िल्माए गए हैं।
बहुत लोग इसे अब तक की सबसे उदास कुत्ते वाली फ़िल्म कहते हैं, इसलिए यह अंत के लिए तैयार वयस्कों और बड़े बच्चों के लिए बेहतर है। कुत्ता प्रेमी रूमाल पास रखें। वफ़ादारी का संदेश ही इसे यादगार बनाता है।
Coco (2017)
निर्देशक: Lee Unkrich, Adrian Molina।
क्यों अहम है: पिक्सार के लिए ली अनक्रिच और एड्रियन मोलिना की निर्देशित कोको मेक्सिको के डे ऑफ़ द डेड के दौरान घटती है और मिगेल की कहानी है, जो परिवार की संगीत पर पाबंदी के बावजूद संगीतकार बनने का सपना देखता है। इसने बेस्ट एनिमेटेड फ़ीचर और गीत Remember Me के लिए बेस्ट ओरिजिनल सॉन्ग का ऑस्कर जीता, और मेक्सिको के इतिहास की सबसे बड़ी बॉक्स ऑफ़िस हिट फ़िल्मों में शामिल हुई।
मृतकों की दुनिया देखिए, रंगीन मीनारों और गेंदे के फूलों के पुलों वाला शहर, और देखिए कि फ़िल्म कैसे समझाती है कि लोग तभी सच में ग़ायब होते हैं जब कोई उन्हें याद नहीं करता। मिगेल और उसकी परदादी वाला आख़िरी दृश्य पूरे परिवारों को साथ रुलाने के लिए मशहूर है।
परिवारों और दादा-दादी या नाना-नानी को खो चुके हर व्यक्ति के लिए आदर्श। यह रंगीन और संगीत से भरी है, पर यादों और परिवार का विषय बड़ों को गहराई से छूता है। यह एक मेक्सिकन परंपरा से गर्मजोशी भरी पहचान भी है।
कहाँ से शुरू करें
जिस तरह के आँसुओं के लिए आप तैयार हैं, उसके हिसाब से चुनिए:
- उदास पर उम्मीद भरी, परिवार के साथ: कोको या अप।
- कुत्ता प्रेमियों के लिए: हाची।
- रोमांस: द नोटबुक या टाइटैनिक।
- सिनेमा से प्यार: सिनेमा पैराडिसो।
- भारी और अविस्मरणीय: ग्रेव ऑफ़ द फ़ायरफ़्लाइज़ या द ग्रीन माइल।
- आँसू और हँसी साथ-साथ: लाइफ़ इज़ ब्यूटिफ़ुल।
अगर रोना चाहते हैं पर आख़िर में अच्छा महसूस करना चाहते हैं, तो कोको या अप से शुरू कीजिए। दोनों नुक़सान की बात करती हैं, पर उम्मीद पर ख़त्म होती हैं और परिवार के साथ देखना आसान है। सिनेमा पैराडिसो और लाइफ़ इज़ ब्यूटिफ़ुल भी उदासी में गर्मजोशी और हास्य मिलाती हैं।
ग्रेव ऑफ़ द फ़ायरफ़्लाइज़ और हाची कहीं ज़्यादा भारी हैं। इन्हें तब देखिए जब इन्हें पचाने का समय हो, और उस शाम से बचिए जब आप पहले से उदास हों। बहुत लोग कहते हैं कि उन्हें ख़ुशी है कि ये देखीं, पर पता नहीं दोबारा देख पाएँगे या नहीं।
अक्सर पूछे जाने वाले सवाल
सबसे उदास फ़िल्में कौन सी हैं?
अक्सर गिनाई जाती हैं ग्रेव ऑफ़ द फ़ायरफ़्लाइज़, लाइफ़ इज़ ब्यूटिफ़ुल, टाइटैनिक, द ग्रीन माइल, अप और हाची।
कौन सी फ़िल्म सबसे ज़्यादा रुलाती है?
यह अलग-अलग होता है, पर ग्रेव ऑफ़ द फ़ायरफ़्लाइज़ और हाची को अक्सर ख़ास तौर पर दिल तोड़ने वाली बताया जाता है।
क्या उदास फ़िल्में मन भी ऊँचा करती हैं?
हाँ। कोको, सिनेमा पैराडिसो और लाइफ़ इज़ ब्यूटिफ़ुल भावुक करती हैं, पर प्यार और उम्मीद से भी भरी हैं।
लोगों को उदास फ़िल्में देखना क्यों पसंद है?
बहुत से दर्शक कहते हैं कि जी भरकर रोना हल्का कर देता है। उदास कहानियाँ हमें सुरक्षित ढंग से गहरी भावनाएँ महसूस करने देती हैं और अक्सर हमें अपनों के और क़रीब ले आती हैं।
कौन सी उदास फ़िल्में बच्चों के लिए ठीक हैं?
कोको और अप परिवार के लिए बनी हैं, हालाँकि दोनों नुक़सान की बात करती हैं। ग्रेव ऑफ़ द फ़ायरफ़्लाइज़ एनिमेटेड होने के बावजूद किशोरों और वयस्कों के लिए बेहतर है।
इन फ़िल्मों को रेटिंग दें
आपकी पसंदीदा कौन सी है? Rankiew पर आप हर फ़िल्म को रेटिंग दे सकते हैं, समीक्षाएँ लिख सकते हैं और अपनी सूचियाँ बना सकते हैं।
स्रोत: स्टूडियो की आधिकारिक रिलीज़, फ़िल्मोग्राफ़ी और सार्वजनिक रिकॉर्ड।
